स्वर्ण युग 17 वीं शताब्दी में नीदरलैंड की फलती-फूलती अर्थव्यवस्था द्वारा कला के एक युग का वर्णन करता है। यह अच्छी आर्थिक स्थितियों की सदी थी और समृद्ध समाज कला और संस्कृति का संरक्षक था। चित्रकारों ने कार्यशालाओं में काम किया और महान कला का निर्माण किया। इस चरण में एक विशेष गहना एक अवधि थी जो 1640 के आसपास शुरू हुई और 20 साल तक चली। कलाकार एलबर्ट क्यूप ने अपने रचनात्मक काल के इस दौर में ही काम किया था और उन्हें उन कलाकारों में से एक माना जाता है जो डच परिदृश्य पर एक सुनहरी चमक डालने में कामयाब रहे।
एलेबर्ट क्यूप डॉर्ड्रेक्ट में स्थित था। यहाँ, रूपांकनों कोने के चारों ओर थे और Cuyp एक कलात्मक परिवार के स्थिर वातावरण में नीदरलैंड के सबसे प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकारों में से एक में विकसित हुआ। विशेष रूप से, नदी परिदृश्य, एक सुनहरा झिलमिलाता कलाकार, जो सुबह की रोशनी और दोपहर में लाया जाता है, जल उठता है। विशेष प्रकाश और मनोदशा के अलावा, कार्यों को कुशल रचनाओं की विशेषता थी। कुईप उन कुछ कलाकारों में से एक थे जो पेंटिंग में प्रकाश को बदलने में सफल रहे। लंबे समय तक प्रकाश घटना को समकोण पर दृष्टि की रेखा पर रखना सामान्य था, इसलिए क्यूप ने प्रकाश को पृष्ठभूमि में रखा। प्रकाश स्रोत ऐसा लगता है जैसे चित्रकार ने सूरज में देखा था। परिणाम एक अधिक गहराई और एक उच्च चमक था।
ऐलबर्ट क्यूप के विकास चरणों को तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है, जिनमें से प्रत्येक अन्य कलाकारों के प्रभाव से प्रभावित था। पेंटिंग में पहला कदम पिता के साथ था। जैकब क्यूप ने अपने बेटे को पढ़ाया और उसे एक पारंपरिक परिदृश्य चित्रकार के रूप में प्रशिक्षित किया। कलाकार वैन गोयेन की एक पेंटिंग पेंटिंग की पारंपरिक शैली से एलेबर्ट को दूर ले गई। टूटी ब्रश तकनीक में पीले टिब्बों ने चित्रकार को प्रेरित किया, कि उसने शॉर्ट ब्रशस्ट्रोक के साथ पेंट एप्लिकेशन को विनियोजित किया। एक तकनीक जो बाद में प्रभाववाद की विशेषता बन गई। अंत में, जान दोनों इटली की यात्रा की बदली हुई प्रकाश रचना को साथ लेकर आए। कलात्मक कार्य ने आखिरकार एक महिला को समाप्त कर दिया। कॉर्नेलिया बोसमैन से शादी करने के तुरंत बाद, चित्रकार चित्रफलक और पैलेट से दूर हो जाता है और अपने कलात्मक कैरियर को समाप्त करता है।
स्वर्ण युग 17 वीं शताब्दी में नीदरलैंड की फलती-फूलती अर्थव्यवस्था द्वारा कला के एक युग का वर्णन करता है। यह अच्छी आर्थिक स्थितियों की सदी थी और समृद्ध समाज कला और संस्कृति का संरक्षक था। चित्रकारों ने कार्यशालाओं में काम किया और महान कला का निर्माण किया। इस चरण में एक विशेष गहना एक अवधि थी जो 1640 के आसपास शुरू हुई और 20 साल तक चली। कलाकार एलबर्ट क्यूप ने अपने रचनात्मक काल के इस दौर में ही काम किया था और उन्हें उन कलाकारों में से एक माना जाता है जो डच परिदृश्य पर एक सुनहरी चमक डालने में कामयाब रहे।
एलेबर्ट क्यूप डॉर्ड्रेक्ट में स्थित था। यहाँ, रूपांकनों कोने के चारों ओर थे और Cuyp एक कलात्मक परिवार के स्थिर वातावरण में नीदरलैंड के सबसे प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकारों में से एक में विकसित हुआ। विशेष रूप से, नदी परिदृश्य, एक सुनहरा झिलमिलाता कलाकार, जो सुबह की रोशनी और दोपहर में लाया जाता है, जल उठता है। विशेष प्रकाश और मनोदशा के अलावा, कार्यों को कुशल रचनाओं की विशेषता थी। कुईप उन कुछ कलाकारों में से एक थे जो पेंटिंग में प्रकाश को बदलने में सफल रहे। लंबे समय तक प्रकाश घटना को समकोण पर दृष्टि की रेखा पर रखना सामान्य था, इसलिए क्यूप ने प्रकाश को पृष्ठभूमि में रखा। प्रकाश स्रोत ऐसा लगता है जैसे चित्रकार ने सूरज में देखा था। परिणाम एक अधिक गहराई और एक उच्च चमक था।
ऐलबर्ट क्यूप के विकास चरणों को तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है, जिनमें से प्रत्येक अन्य कलाकारों के प्रभाव से प्रभावित था। पेंटिंग में पहला कदम पिता के साथ था। जैकब क्यूप ने अपने बेटे को पढ़ाया और उसे एक पारंपरिक परिदृश्य चित्रकार के रूप में प्रशिक्षित किया। कलाकार वैन गोयेन की एक पेंटिंग पेंटिंग की पारंपरिक शैली से एलेबर्ट को दूर ले गई। टूटी ब्रश तकनीक में पीले टिब्बों ने चित्रकार को प्रेरित किया, कि उसने शॉर्ट ब्रशस्ट्रोक के साथ पेंट एप्लिकेशन को विनियोजित किया। एक तकनीक जो बाद में प्रभाववाद की विशेषता बन गई। अंत में, जान दोनों इटली की यात्रा की बदली हुई प्रकाश रचना को साथ लेकर आए। कलात्मक कार्य ने आखिरकार एक महिला को समाप्त कर दिया। कॉर्नेलिया बोसमैन से शादी करने के तुरंत बाद, चित्रकार चित्रफलक और पैलेट से दूर हो जाता है और अपने कलात्मक कैरियर को समाप्त करता है।
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