प्रथम विश्व युद्ध के दौरान फ़्लैंडर्स में एक खाई में अचानक समाप्त होने वाले एक छोटे से जीवन के बावजूद, अल्बर्ट वीज़गर ने चित्रों, रेखाचित्रों और ग्राफिक्स के प्रभावशाली संग्रह को पीछे छोड़ दिया। उनका कलात्मक काम लगातार बदल रहा था और एक विशिष्ट शैली तक सीमित नहीं हो सकता। प्रभाववाद के साथ-साथ अभिव्यक्तिवाद के प्रभाव उनके कार्यों में पाए जा सकते हैं। म्यूनिख के अवांट-गार्डिस्टों के साथ उनके संपर्क भी पहचाने जाने योग्य हैं। यदि आप कालानुक्रमिक क्रम में कार्यों को देखते हैं, तो आप एक स्पष्ट विकास देख सकते हैं। पहले के चित्रों में स्व-चित्र, रोज़मर्रा के दृश्य और चित्र आम हैं। थियोडोर ह्यूस और लुडविग शारफ जैसे प्रसिद्ध समकालीनों के चित्र म्यूनिख में कलात्मक दृश्य के साथ वीज़गर के जुड़ाव की गवाही देते हैं, जहाँ चित्रकार ने अपनी पढ़ाई पूरी की। पेरिस की कई यात्राओं और हेनरी मैटिस के साथ उनके परिचित ने भी अल्बर्ट वीजरबर को प्रेरित किया। वह पेरिस के बोहेमियनवाद का हिस्सा थे, जो कुख्यात कैफे डू डोम - सदी के अंत के चित्रकारों, मूर्तिकारों, कवियों और विचारकों के लिए एक बैठक स्थल था। इस चरण के दौरान बनाई गई प्रसिद्ध पेंटिंग पेरिसर कैफे I और II हैं। प्रिंट "द फ्रेंड्स ऑफ द कैफे डू डोम" और विभिन्न वाडेविल चित्र और चित्र भी इसी रचनात्मक चरण से आते हैं।
फ़्लोरेंस की यात्रा के दौरान वेइज़रबर के देर से काम में एक उल्लेखनीय मोड़ सामने आया। यहां वे इतालवी पुनर्जागरण की कला के संपर्क में आए और तब से खुद को धार्मिक विषयों के लिए समर्पित कर दिया। यह अब सामाजिक चित्रण नहीं है, बल्कि मृत्यु और क्षणभंगुर जैसे विषय हैं जो अब उनकी पेंटिंग की विशेषता हैं। अन्य बातों के अलावा, वह पुराने नियम के आंकड़ों से निपटता है और चित्र एक भारीपन को विकीर्ण करते हैं जो प्रारंभिक रचनात्मक अवधि में स्पष्ट नहीं था। वह विशेष रूप से सेंट सेबेस्टियन की आकृति से प्रभावित थे, जिसे उन्होंने एक पूरा चक्र समर्पित किया। यह देखा जा सकता है कि Weisgerber ने कई वर्षों में कुछ विषयों का अनुसरण किया, अभिव्यक्ति के सही रूप का पता लगाने के लिए लगातार सुधार और परिवर्तन किए।
चूंकि वेइज़रबर की रचनाएँ आधुनिक कला से संबंधित थीं और उनकी शादी एक यहूदी से हुई थी, इस संग्रह को कई अन्य जर्मन कलाकारों के समान भाग्य का सामना करना पड़ा और इसे राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा "पतित" के रूप में वर्गीकृत किया गया। हालांकि, Weisgerber के जीवन का काम विनाश से बच गया और विभिन्न नीलामियों में बेचा गया। परिणामस्वरूप, उनकी बहुत सी रचनाएँ आज भी भावी पीढ़ी के लिए संरक्षित हैं। आज के सारलैंड में स्थित सेंट इंगबर्ट के वेइज़रबर के जन्मस्थान के मेयर ने चित्रों का एक बड़ा हिस्सा हासिल कर लिया और उन्हें फिर से जनता के लिए सुलभ बना दिया। सारलैंडर्स न केवल अपने प्रसिद्ध बेटे को नियमित प्रदर्शनियों के साथ सम्मानित करते हैं, बल्कि हर तीन साल में उनके नाम पर एक प्रसिद्ध और प्रसिद्ध कला पुरस्कार भी प्रदान करते हैं।
प्रथम विश्व युद्ध के दौरान फ़्लैंडर्स में एक खाई में अचानक समाप्त होने वाले एक छोटे से जीवन के बावजूद, अल्बर्ट वीज़गर ने चित्रों, रेखाचित्रों और ग्राफिक्स के प्रभावशाली संग्रह को पीछे छोड़ दिया। उनका कलात्मक काम लगातार बदल रहा था और एक विशिष्ट शैली तक सीमित नहीं हो सकता। प्रभाववाद के साथ-साथ अभिव्यक्तिवाद के प्रभाव उनके कार्यों में पाए जा सकते हैं। म्यूनिख के अवांट-गार्डिस्टों के साथ उनके संपर्क भी पहचाने जाने योग्य हैं। यदि आप कालानुक्रमिक क्रम में कार्यों को देखते हैं, तो आप एक स्पष्ट विकास देख सकते हैं। पहले के चित्रों में स्व-चित्र, रोज़मर्रा के दृश्य और चित्र आम हैं। थियोडोर ह्यूस और लुडविग शारफ जैसे प्रसिद्ध समकालीनों के चित्र म्यूनिख में कलात्मक दृश्य के साथ वीज़गर के जुड़ाव की गवाही देते हैं, जहाँ चित्रकार ने अपनी पढ़ाई पूरी की। पेरिस की कई यात्राओं और हेनरी मैटिस के साथ उनके परिचित ने भी अल्बर्ट वीजरबर को प्रेरित किया। वह पेरिस के बोहेमियनवाद का हिस्सा थे, जो कुख्यात कैफे डू डोम - सदी के अंत के चित्रकारों, मूर्तिकारों, कवियों और विचारकों के लिए एक बैठक स्थल था। इस चरण के दौरान बनाई गई प्रसिद्ध पेंटिंग पेरिसर कैफे I और II हैं। प्रिंट "द फ्रेंड्स ऑफ द कैफे डू डोम" और विभिन्न वाडेविल चित्र और चित्र भी इसी रचनात्मक चरण से आते हैं।
फ़्लोरेंस की यात्रा के दौरान वेइज़रबर के देर से काम में एक उल्लेखनीय मोड़ सामने आया। यहां वे इतालवी पुनर्जागरण की कला के संपर्क में आए और तब से खुद को धार्मिक विषयों के लिए समर्पित कर दिया। यह अब सामाजिक चित्रण नहीं है, बल्कि मृत्यु और क्षणभंगुर जैसे विषय हैं जो अब उनकी पेंटिंग की विशेषता हैं। अन्य बातों के अलावा, वह पुराने नियम के आंकड़ों से निपटता है और चित्र एक भारीपन को विकीर्ण करते हैं जो प्रारंभिक रचनात्मक अवधि में स्पष्ट नहीं था। वह विशेष रूप से सेंट सेबेस्टियन की आकृति से प्रभावित थे, जिसे उन्होंने एक पूरा चक्र समर्पित किया। यह देखा जा सकता है कि Weisgerber ने कई वर्षों में कुछ विषयों का अनुसरण किया, अभिव्यक्ति के सही रूप का पता लगाने के लिए लगातार सुधार और परिवर्तन किए।
चूंकि वेइज़रबर की रचनाएँ आधुनिक कला से संबंधित थीं और उनकी शादी एक यहूदी से हुई थी, इस संग्रह को कई अन्य जर्मन कलाकारों के समान भाग्य का सामना करना पड़ा और इसे राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा "पतित" के रूप में वर्गीकृत किया गया। हालांकि, Weisgerber के जीवन का काम विनाश से बच गया और विभिन्न नीलामियों में बेचा गया। परिणामस्वरूप, उनकी बहुत सी रचनाएँ आज भी भावी पीढ़ी के लिए संरक्षित हैं। आज के सारलैंड में स्थित सेंट इंगबर्ट के वेइज़रबर के जन्मस्थान के मेयर ने चित्रों का एक बड़ा हिस्सा हासिल कर लिया और उन्हें फिर से जनता के लिए सुलभ बना दिया। सारलैंडर्स न केवल अपने प्रसिद्ध बेटे को नियमित प्रदर्शनियों के साथ सम्मानित करते हैं, बल्कि हर तीन साल में उनके नाम पर एक प्रसिद्ध और प्रसिद्ध कला पुरस्कार भी प्रदान करते हैं।
पृष्ठ 1 / 1