बीजान्टिन कला समय की एक विशाल अवधि तक फैली हुई है, यह देखते हुए कि इसका मतलब संपूर्ण बीजान्टिन साम्राज्य है, जो 4 वीं से 15 वीं शताब्दी तक फैला हुआ है। यहां तक कि जब बीजान्टिन साम्राज्य - जिसे बीजान्टियम या पूर्वी रोमन साम्राज्य के रूप में भी जाना जाता है - कॉन्स्टेंटिनोपल (1453) के पतन के साथ समाप्त हो गया, कला जीवित रही। चर्च द्वारा प्रचारित बीजान्टिन कला में धार्मिक विषय प्रमुख हैं, जिसका समाज में बहुत प्रभाव था। भित्तिचित्रों और पैनल चित्रों ने एक प्रमुख भूमिका निभाई और प्रतीक को उस युग का प्रतीक माना जाता है। आज भी वे जुलूसों का एक अनिवार्य हिस्सा हैं। संतों की कला और चित्र दिवंगत प्राचीन आलंकारिक पेंटिंग से विकसित हुए, जिसमें मृतकों, देवताओं और सम्राटों की छवियां थीं। पुरातनता कई अन्य कला रूपों के लिए भी प्रेरणा थी। इसलिए, संक्रमण पुरातनता की कला और बीजान्टिन कला के बीच तरल पदार्थ हैं, जिसने स्तंभों, प्राचीन सीढ़ियों या घुड़सवार मूर्तियों जैसे कई तत्वों को अपने कब्जे में ले लिया।
बीजान्टिन मोज़ाइक ने विश्व प्रसिद्धि हासिल की। यह भी एक कला है जो रोमियों से आती है। लेकिन जब वे छोटे पत्थरों, कांच और चीनी मिट्टी के बरतन के साथ काम करते थे, तो बीजान्टिन ने अपने मोज़ेक को सोने के पत्ते और कीमती पत्थरों से सजाया। रवेना में सबसे महत्वपूर्ण मोज़ाइक बनाए गए थे। इसका एक चमकदार उदाहरण देर से प्राचीन-प्रारंभिक बीजान्टिन काल से सैन विटाले का चर्च है। चर्च का ईंट का अग्रभाग लगभग पूरी तरह से चमकदार सोने के मोज़ाइक से ढका हुआ है, जिसका अर्थ अनंत का प्रतीक है। इंटीरियर भी फर्श और दीवारों पर पुष्प और सजावटी पैटर्न के साथ एक समृद्ध मोज़ेक सजावट दिखाता है। यहां मोज़ाइक को वार्म अर्थ टोन में रखा गया है। रावेना में उच्च गुणवत्ता वाली हाथीदांत की नक्काशी भी की गई थी। हस्तशिल्प ने भी इस युग में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। चांदी और सुनार के काम के अलावा, तामचीनी और कांच के काम, प्राच्य पैटर्न वाले ब्रोकेड और रेशमी कपड़े मुख्य रूप से उत्पादित किए जाते थे। बुक पेंटिंग और बुक इलस्ट्रेशन भी इसका हिस्सा थे। मूर्तिकला को कुछ हद तक उपेक्षित किया गया था, क्योंकि मूर्तिकारों को आमतौर पर राहत के साथ संतोष करना पड़ता था, क्योंकि मूर्तियों को "मूर्तिपूजक" माना जाता था।
बेशक, बीजान्टिन कला का यूरोपीय कला और चर्च वास्तुकला पर, इटली में पैनल पेंटिंग पर या वर्जिन मैरी के देर से गोथिक चित्रण पर बहुत प्रभाव था। विशेष रूप से इटली में, रोमनस्क्यू से गोथिक से पुनर्जागरण तक, सभी कलात्मक आंदोलनों में बीजान्टिन तत्वों का प्रतिनिधित्व किया गया था। वेनिस, एक पूर्व उपनिवेश के रूप में, विशेष रूप से बीजान्टिन कला से प्रभावित था। और विनीशियन क्रूसेडर्स द्वारा कॉन्स्टेंटिनोपल (1204) की विजय के बाद, कई कला खजाने लैगून शहर में आए। उनमें से कॉन्स्टेंटिनोपल के हिप्पोड्रोम से क्वाड्रिगा, जो आज सेंट मार्क बेसिलिका से नीचे दिखता है।
इस स्मारकीय कला युग ने उत्तरी यूरोप में भी अपनी छाप छोड़ी। उदाहरण के लिए शारलेमेन के आचेन कैथेड्रल या कोलोन में रोमनस्क्यू चर्च की इमारतों में। 19 वीं शताब्दी के रोमांटिक काल में बीजान्टिन कला ने पुनर्जागरण का अनुभव किया। संभवतः नियो-बीजान्टिन वास्तुकला का सबसे प्रसिद्ध उदाहरण मोंटमार्ट्रे में सैक्रे-कूर बेसिलिका है। लुडविग I के समय, बीजान्टिन शैलीगत उपकरणों जैसे मोज़ेक, बैरल वाल्ट और राजधानियों के साथ कई इमारतों का निर्माण किया गया था। नेउशवांस्टीन के अंत में सिंहासन कक्ष के फर्श में एक विशाल मोज़ेक लगा हुआ है।
बीजान्टिन कला समय की एक विशाल अवधि तक फैली हुई है, यह देखते हुए कि इसका मतलब संपूर्ण बीजान्टिन साम्राज्य है, जो 4 वीं से 15 वीं शताब्दी तक फैला हुआ है। यहां तक कि जब बीजान्टिन साम्राज्य - जिसे बीजान्टियम या पूर्वी रोमन साम्राज्य के रूप में भी जाना जाता है - कॉन्स्टेंटिनोपल (1453) के पतन के साथ समाप्त हो गया, कला जीवित रही। चर्च द्वारा प्रचारित बीजान्टिन कला में धार्मिक विषय प्रमुख हैं, जिसका समाज में बहुत प्रभाव था। भित्तिचित्रों और पैनल चित्रों ने एक प्रमुख भूमिका निभाई और प्रतीक को उस युग का प्रतीक माना जाता है। आज भी वे जुलूसों का एक अनिवार्य हिस्सा हैं। संतों की कला और चित्र दिवंगत प्राचीन आलंकारिक पेंटिंग से विकसित हुए, जिसमें मृतकों, देवताओं और सम्राटों की छवियां थीं। पुरातनता कई अन्य कला रूपों के लिए भी प्रेरणा थी। इसलिए, संक्रमण पुरातनता की कला और बीजान्टिन कला के बीच तरल पदार्थ हैं, जिसने स्तंभों, प्राचीन सीढ़ियों या घुड़सवार मूर्तियों जैसे कई तत्वों को अपने कब्जे में ले लिया।
बीजान्टिन मोज़ाइक ने विश्व प्रसिद्धि हासिल की। यह भी एक कला है जो रोमियों से आती है। लेकिन जब वे छोटे पत्थरों, कांच और चीनी मिट्टी के बरतन के साथ काम करते थे, तो बीजान्टिन ने अपने मोज़ेक को सोने के पत्ते और कीमती पत्थरों से सजाया। रवेना में सबसे महत्वपूर्ण मोज़ाइक बनाए गए थे। इसका एक चमकदार उदाहरण देर से प्राचीन-प्रारंभिक बीजान्टिन काल से सैन विटाले का चर्च है। चर्च का ईंट का अग्रभाग लगभग पूरी तरह से चमकदार सोने के मोज़ाइक से ढका हुआ है, जिसका अर्थ अनंत का प्रतीक है। इंटीरियर भी फर्श और दीवारों पर पुष्प और सजावटी पैटर्न के साथ एक समृद्ध मोज़ेक सजावट दिखाता है। यहां मोज़ाइक को वार्म अर्थ टोन में रखा गया है। रावेना में उच्च गुणवत्ता वाली हाथीदांत की नक्काशी भी की गई थी। हस्तशिल्प ने भी इस युग में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। चांदी और सुनार के काम के अलावा, तामचीनी और कांच के काम, प्राच्य पैटर्न वाले ब्रोकेड और रेशमी कपड़े मुख्य रूप से उत्पादित किए जाते थे। बुक पेंटिंग और बुक इलस्ट्रेशन भी इसका हिस्सा थे। मूर्तिकला को कुछ हद तक उपेक्षित किया गया था, क्योंकि मूर्तिकारों को आमतौर पर राहत के साथ संतोष करना पड़ता था, क्योंकि मूर्तियों को "मूर्तिपूजक" माना जाता था।
बेशक, बीजान्टिन कला का यूरोपीय कला और चर्च वास्तुकला पर, इटली में पैनल पेंटिंग पर या वर्जिन मैरी के देर से गोथिक चित्रण पर बहुत प्रभाव था। विशेष रूप से इटली में, रोमनस्क्यू से गोथिक से पुनर्जागरण तक, सभी कलात्मक आंदोलनों में बीजान्टिन तत्वों का प्रतिनिधित्व किया गया था। वेनिस, एक पूर्व उपनिवेश के रूप में, विशेष रूप से बीजान्टिन कला से प्रभावित था। और विनीशियन क्रूसेडर्स द्वारा कॉन्स्टेंटिनोपल (1204) की विजय के बाद, कई कला खजाने लैगून शहर में आए। उनमें से कॉन्स्टेंटिनोपल के हिप्पोड्रोम से क्वाड्रिगा, जो आज सेंट मार्क बेसिलिका से नीचे दिखता है।
इस स्मारकीय कला युग ने उत्तरी यूरोप में भी अपनी छाप छोड़ी। उदाहरण के लिए शारलेमेन के आचेन कैथेड्रल या कोलोन में रोमनस्क्यू चर्च की इमारतों में। 19 वीं शताब्दी के रोमांटिक काल में बीजान्टिन कला ने पुनर्जागरण का अनुभव किया। संभवतः नियो-बीजान्टिन वास्तुकला का सबसे प्रसिद्ध उदाहरण मोंटमार्ट्रे में सैक्रे-कूर बेसिलिका है। लुडविग I के समय, बीजान्टिन शैलीगत उपकरणों जैसे मोज़ेक, बैरल वाल्ट और राजधानियों के साथ कई इमारतों का निर्माण किया गया था। नेउशवांस्टीन के अंत में सिंहासन कक्ष के फर्श में एक विशाल मोज़ेक लगा हुआ है।
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