20 वीं सदी की शुरुआत की कला शास्त्रीय आधुनिक से संबंधित है। विन्सेंट वैन गॉग और पॉल गागुइन ने कला में नए आवेगों का मार्ग प्रशस्त किया। आधुनिक चित्रकला ने पारंपरिक चित्रकला से नाता तोड़ लिया है और कलाकारों को अभिव्यक्ति की महान स्वतंत्रता प्रदान की है। फ्रांस में, अतियथार्थवाद का कला रूप विकसित हुआ और इंग्लैंड की दीर्घाओं के माध्यम से अवांट-गार्डे ड्रू का स्पर्श, दादावाद, क्यूबिज़्म और फ़ाउविज़्म कला आंदोलन थे जो चित्रकला को साहित्य के रूप में ज्यादा प्रभावित करते थे। कलाकारों को कई दिशाओं में प्रयोग करने का शानदार अवसर मिला। पेंटिंग ने सभी निर्धारित सीमाओं को तोड़ दिया था। जो कलाकार एक कलेक्टर के पक्ष को सुरक्षित करने में सक्षम थे और संरक्षक से वित्तीय सहायता प्राप्त करने में सफल रहे थे। यदि बोहेमियन जीवन हमेशा सामाजिक आदर्श के विपरीत रहा है, तो कलाकार के दृश्य में नशा का जीवन विकसित होता है।
क्रिस्टोफर वुड सबसे चमकदार कला युगों में से एक में पैदा हुआ था जिसे यूरोप ने तब तक अनुभव किया है। लकड़ी में बहुत प्रतिभा है, लेकिन कलाकार को कम उम्र में अपनी शैली का अभाव है। चित्रकार और कला संग्राहकों के जीवित भंवर में फंसने के बाद चित्रकार ने अभी तक खुद को नहीं पाया था। उन्होंने अतियथार्थवाद की कोशिश की, आदिमवाद पर अपना हाथ आजमाया और अंततः लंदन के एक कला समूह में शामिल हो गए जो कला की क्लासिक बातचीत में वापस चला गया। इसके विकास में महत्वपूर्ण स्टेशन पेरिस, लंदन और सेंट इवेस हैं। लकड़ी बार-बार चित्रों में सफल होती है जिसके साथ वह कला दृश्य में एक सनसनी का कारण बनता है। मछुआरे की विदाई कॉर्नवॉल समुद्र तट पर एक क्षण को दिखाती है, जो वुड "आदिम" शैली में पुन: पेश करता है कि वह एक कलाकार के रूप में कितना महत्व रखता है।
क्रिस्टोफर वुड अपनी सफलताओं से नीचे की रेखा खींचने में सफल नहीं हुए। चित्रकार का जीवन अविश्वसनीय रूप से सफल प्रदर्शनियों और दुखद असफलताओं से निर्धारित होता है। वुड के कलात्मक कैरियर में साइन वक्र निजी घटनाओं के साथ है। न तो महिलाओं के लिए प्यार और न ही पुरुषों के लिए एक स्थिर साझेदारी की ओर जाता है। कलात्मक हलकों में, अफीम को रचनात्मकता को आकर्षित करने का पर्याप्त साधन माना जाता था। शराब के संयोजन में, बहुत से चित्रकार नशे के दिनों में रहते थे। कलाकार क्रिस्टोफर वुड को अपने करियर के अंतिम वर्षों में व्यामोह और भ्रम की स्थिति से जूझना पड़ा। ब्रिटनी में अंग्रेजी चित्रकार ने रूपांकनों को पाया जिसके लिए कला दृश्य ने उसे सराहा। रेनॉयर ने पहले से ही तटीय शहर ट्रेबुल की लहर पर कब्जा कर लिया था। वुड ने परिदृश्य को एक भोली अभिव्यक्ति दी। 1930 के अंत में चित्रकार ने अपनी अंतिम रचनाएँ कीं। ज़ेबरा और पैराशूट, अतियथार्थवाद के प्रति एक निकटता दर्शाता है। चित्रकार ने उसी में अपना जीवन समाप्त कर लिया। कारणों के बारे में अटकलें हैं। दवाओं या आलोचना के डर से जीवन के साथ नहीं चलने की इच्छा पैदा हो सकती है।
20 वीं सदी की शुरुआत की कला शास्त्रीय आधुनिक से संबंधित है। विन्सेंट वैन गॉग और पॉल गागुइन ने कला में नए आवेगों का मार्ग प्रशस्त किया। आधुनिक चित्रकला ने पारंपरिक चित्रकला से नाता तोड़ लिया है और कलाकारों को अभिव्यक्ति की महान स्वतंत्रता प्रदान की है। फ्रांस में, अतियथार्थवाद का कला रूप विकसित हुआ और इंग्लैंड की दीर्घाओं के माध्यम से अवांट-गार्डे ड्रू का स्पर्श, दादावाद, क्यूबिज़्म और फ़ाउविज़्म कला आंदोलन थे जो चित्रकला को साहित्य के रूप में ज्यादा प्रभावित करते थे। कलाकारों को कई दिशाओं में प्रयोग करने का शानदार अवसर मिला। पेंटिंग ने सभी निर्धारित सीमाओं को तोड़ दिया था। जो कलाकार एक कलेक्टर के पक्ष को सुरक्षित करने में सक्षम थे और संरक्षक से वित्तीय सहायता प्राप्त करने में सफल रहे थे। यदि बोहेमियन जीवन हमेशा सामाजिक आदर्श के विपरीत रहा है, तो कलाकार के दृश्य में नशा का जीवन विकसित होता है।
क्रिस्टोफर वुड सबसे चमकदार कला युगों में से एक में पैदा हुआ था जिसे यूरोप ने तब तक अनुभव किया है। लकड़ी में बहुत प्रतिभा है, लेकिन कलाकार को कम उम्र में अपनी शैली का अभाव है। चित्रकार और कला संग्राहकों के जीवित भंवर में फंसने के बाद चित्रकार ने अभी तक खुद को नहीं पाया था। उन्होंने अतियथार्थवाद की कोशिश की, आदिमवाद पर अपना हाथ आजमाया और अंततः लंदन के एक कला समूह में शामिल हो गए जो कला की क्लासिक बातचीत में वापस चला गया। इसके विकास में महत्वपूर्ण स्टेशन पेरिस, लंदन और सेंट इवेस हैं। लकड़ी बार-बार चित्रों में सफल होती है जिसके साथ वह कला दृश्य में एक सनसनी का कारण बनता है। मछुआरे की विदाई कॉर्नवॉल समुद्र तट पर एक क्षण को दिखाती है, जो वुड "आदिम" शैली में पुन: पेश करता है कि वह एक कलाकार के रूप में कितना महत्व रखता है।
क्रिस्टोफर वुड अपनी सफलताओं से नीचे की रेखा खींचने में सफल नहीं हुए। चित्रकार का जीवन अविश्वसनीय रूप से सफल प्रदर्शनियों और दुखद असफलताओं से निर्धारित होता है। वुड के कलात्मक कैरियर में साइन वक्र निजी घटनाओं के साथ है। न तो महिलाओं के लिए प्यार और न ही पुरुषों के लिए एक स्थिर साझेदारी की ओर जाता है। कलात्मक हलकों में, अफीम को रचनात्मकता को आकर्षित करने का पर्याप्त साधन माना जाता था। शराब के संयोजन में, बहुत से चित्रकार नशे के दिनों में रहते थे। कलाकार क्रिस्टोफर वुड को अपने करियर के अंतिम वर्षों में व्यामोह और भ्रम की स्थिति से जूझना पड़ा। ब्रिटनी में अंग्रेजी चित्रकार ने रूपांकनों को पाया जिसके लिए कला दृश्य ने उसे सराहा। रेनॉयर ने पहले से ही तटीय शहर ट्रेबुल की लहर पर कब्जा कर लिया था। वुड ने परिदृश्य को एक भोली अभिव्यक्ति दी। 1930 के अंत में चित्रकार ने अपनी अंतिम रचनाएँ कीं। ज़ेबरा और पैराशूट, अतियथार्थवाद के प्रति एक निकटता दर्शाता है। चित्रकार ने उसी में अपना जीवन समाप्त कर लिया। कारणों के बारे में अटकलें हैं। दवाओं या आलोचना के डर से जीवन के साथ नहीं चलने की इच्छा पैदा हो सकती है।
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