उनका उपनाम "Pferde-Krüger" कुछ लग रहा है, यहां तक कि थोड़ा सा अपमानजनक लग रहा है, लेकिन अभी भी सैक्सन चित्रकार फ्रांज क्रूगर के काम को वर्गीकृत करता है। शब्दों पर नाटक करना, घोड़ों के चित्र उनके शौक थे। चाहे शिकार और सैन्य चित्रों में या चित्र चित्रों में, वह अक्सर खुर वाले जानवर को पाता है जो लोगों द्वारा एक प्रेरक के रूप में सम्मानित किया जाता है। शुद्ध घोड़ा चित्रकार के रूप में उसे खारिज करना, ज़ाहिर है, मौलिक रूप से गलत है।
फ्रांज क्रुगर एक बच्चे के रूप में जानवरों की पेंटिंग के संपर्क में आए; उनके दोस्त को उनके दोस्त ऑर्निथोलॉजिस्ट जोहान फ्रेडरिक नौमन ने जगाया था। बाद में, डेसाउ में अपने स्कूल के दिनों के दौरान, सिविल सेवक का बेटा परिदृश्य चित्रकार कार्ल विल्हेम कोल्बे के संपर्क में आया, जिसने उसे एक केंद्रीय कलात्मक विषय के रूप में प्रकृति से परिचित कराया। पंद्रह साल की उम्र में, उन्होंने बर्लिन अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में दाखिला लिया, लेकिन वहाँ केवल दो साल ही रहे। फिर उन्होंने अपनी शैली को आत्म-शिक्षा विकसित की। उनका उपनाम भी इसी अवधि से आया, क्योंकि इस चरण के दौरान उन्होंने खुद को लगभग विशेष रूप से जानवरों के प्रतिनिधित्व के लिए समर्पित कर दिया। कई सफल प्रदर्शनियों के बाद, उन्होंने पोर्ट्रेट बनाने के लिए अपने स्पेक्ट्रम का विस्तार किया। प्रमुख समकालीनों और महत्वपूर्ण रईसों के उनके चित्रण ने उनकी जागरूकता के स्तर को काफी बढ़ा दिया। अट्ठाईस वर्ष की आयु में, उन्हें शाही प्रोफेसर नियुक्त किया गया, और वे बर्लिन अकादमी के पूर्ण सदस्य भी बन गए। उनके छात्रों में हरमन जेमेल, कार्ल कॉन्सटेंटिन हेनरिक स्टीफ़ेक और थियोडोर श्लोएपके जैसे प्रसिद्ध कलाकार शामिल थे। चित्रकारों को अपने काम के जरिए अमीर बनने का दुर्लभ सौभाग्य भी प्राप्त हुआ। इसलिए वह बर्लिन में एक बड़े घर में रहने का खर्च उठा सकता था, जहाँ अब वह रहता था। हालाँकि, उन्होंने अपनी कलात्मक शिक्षा जारी रखने के लिए बहुत यात्रा की; अन्य बातों के अलावा, उनका मार्ग उन्हें जर्मनी और फ्रांस या रूस तक ले गया।
हालांकि फ्रांज क्रुगर को मुख्य रूप से एक कमीशन कलाकार के रूप में देखा जाता है - और खुद को इस तरह देखा - वह हमेशा अपने काम को अपना चरित्र देने में कामयाब रहे। इतना ही नहीं उनके कार्यों में उच्च स्तर की सटीकता, आजीवन तेज और विस्तार पर ध्यान दिया जाता है, वे सूक्ष्म हास्य और कभी-कभी विडंबना के साथ-साथ शांत सामाजिक आलोचना की एक अच्छी खुराक भी होते हैं, जिसका अर्थ है कि वे सिर्फ शुद्ध प्रलेखन नहीं हैं। इसलिए उन्होंने सैन्य परेड की तस्वीरों में कार्रवाई के केंद्र में राज्य के नेताओं या शानदार जनरलों को नहीं रखा, बल्कि नागरिकों या आम लोगों को, जो पारंपरिक पदानुक्रमित संरचनाओं को नरम करने के रूप में देखा जा सकता है। इस संबंध में, शब्द "बाइडर्मियर चित्रकार" जिसके साथ फ्रांज क्रूगर को अक्सर संदर्भित किया जाता है, को "घोड़ा क्रूगर" के रूप में संक्षिप्त और यहां तक कि भ्रामक माना जाता है। समय के संदर्भ में, उन्हें बाइडेर्मियर युग में सौंपा जा सकता है और प्रेरणा के संदर्भ में वह इस बुर्जुआ युग में भी फिट बैठता है, लेकिन उनके काम वास्तव में रूढ़िवादी नहीं हैं - और निश्चित रूप से घर पर पके हुए नहीं हैं। यह भी उल्लेखनीय है कि वह अपने काम में लिथोग्राफी की तकनीक का उपयोग करने वाले पहले दृश्य कलाकारों में से एक थे।
उनका उपनाम "Pferde-Krüger" कुछ लग रहा है, यहां तक कि थोड़ा सा अपमानजनक लग रहा है, लेकिन अभी भी सैक्सन चित्रकार फ्रांज क्रूगर के काम को वर्गीकृत करता है। शब्दों पर नाटक करना, घोड़ों के चित्र उनके शौक थे। चाहे शिकार और सैन्य चित्रों में या चित्र चित्रों में, वह अक्सर खुर वाले जानवर को पाता है जो लोगों द्वारा एक प्रेरक के रूप में सम्मानित किया जाता है। शुद्ध घोड़ा चित्रकार के रूप में उसे खारिज करना, ज़ाहिर है, मौलिक रूप से गलत है।
फ्रांज क्रुगर एक बच्चे के रूप में जानवरों की पेंटिंग के संपर्क में आए; उनके दोस्त को उनके दोस्त ऑर्निथोलॉजिस्ट जोहान फ्रेडरिक नौमन ने जगाया था। बाद में, डेसाउ में अपने स्कूल के दिनों के दौरान, सिविल सेवक का बेटा परिदृश्य चित्रकार कार्ल विल्हेम कोल्बे के संपर्क में आया, जिसने उसे एक केंद्रीय कलात्मक विषय के रूप में प्रकृति से परिचित कराया। पंद्रह साल की उम्र में, उन्होंने बर्लिन अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में दाखिला लिया, लेकिन वहाँ केवल दो साल ही रहे। फिर उन्होंने अपनी शैली को आत्म-शिक्षा विकसित की। उनका उपनाम भी इसी अवधि से आया, क्योंकि इस चरण के दौरान उन्होंने खुद को लगभग विशेष रूप से जानवरों के प्रतिनिधित्व के लिए समर्पित कर दिया। कई सफल प्रदर्शनियों के बाद, उन्होंने पोर्ट्रेट बनाने के लिए अपने स्पेक्ट्रम का विस्तार किया। प्रमुख समकालीनों और महत्वपूर्ण रईसों के उनके चित्रण ने उनकी जागरूकता के स्तर को काफी बढ़ा दिया। अट्ठाईस वर्ष की आयु में, उन्हें शाही प्रोफेसर नियुक्त किया गया, और वे बर्लिन अकादमी के पूर्ण सदस्य भी बन गए। उनके छात्रों में हरमन जेमेल, कार्ल कॉन्सटेंटिन हेनरिक स्टीफ़ेक और थियोडोर श्लोएपके जैसे प्रसिद्ध कलाकार शामिल थे। चित्रकारों को अपने काम के जरिए अमीर बनने का दुर्लभ सौभाग्य भी प्राप्त हुआ। इसलिए वह बर्लिन में एक बड़े घर में रहने का खर्च उठा सकता था, जहाँ अब वह रहता था। हालाँकि, उन्होंने अपनी कलात्मक शिक्षा जारी रखने के लिए बहुत यात्रा की; अन्य बातों के अलावा, उनका मार्ग उन्हें जर्मनी और फ्रांस या रूस तक ले गया।
हालांकि फ्रांज क्रुगर को मुख्य रूप से एक कमीशन कलाकार के रूप में देखा जाता है - और खुद को इस तरह देखा - वह हमेशा अपने काम को अपना चरित्र देने में कामयाब रहे। इतना ही नहीं उनके कार्यों में उच्च स्तर की सटीकता, आजीवन तेज और विस्तार पर ध्यान दिया जाता है, वे सूक्ष्म हास्य और कभी-कभी विडंबना के साथ-साथ शांत सामाजिक आलोचना की एक अच्छी खुराक भी होते हैं, जिसका अर्थ है कि वे सिर्फ शुद्ध प्रलेखन नहीं हैं। इसलिए उन्होंने सैन्य परेड की तस्वीरों में कार्रवाई के केंद्र में राज्य के नेताओं या शानदार जनरलों को नहीं रखा, बल्कि नागरिकों या आम लोगों को, जो पारंपरिक पदानुक्रमित संरचनाओं को नरम करने के रूप में देखा जा सकता है। इस संबंध में, शब्द "बाइडर्मियर चित्रकार" जिसके साथ फ्रांज क्रूगर को अक्सर संदर्भित किया जाता है, को "घोड़ा क्रूगर" के रूप में संक्षिप्त और यहां तक कि भ्रामक माना जाता है। समय के संदर्भ में, उन्हें बाइडेर्मियर युग में सौंपा जा सकता है और प्रेरणा के संदर्भ में वह इस बुर्जुआ युग में भी फिट बैठता है, लेकिन उनके काम वास्तव में रूढ़िवादी नहीं हैं - और निश्चित रूप से घर पर पके हुए नहीं हैं। यह भी उल्लेखनीय है कि वह अपने काम में लिथोग्राफी की तकनीक का उपयोग करने वाले पहले दृश्य कलाकारों में से एक थे।
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