ब्रिटिश कलाकार गिगी सडबरी ने कला से निकटता खोजने के लिए दूरी की मांग की। 20 साल की उम्र में युवती पेरिस चली गई। आज तक, फ्रांसीसी राजधानी रचनात्मकता का वादा और कलात्मक डिजाइन का सार है। गिगी ने एक स्केच पैड और कैमरे के साथ महानगर और दीर्घाओं की दुनिया में कला दृश्य की खोज की। उसने ड्राइंग पाठ्यक्रमों के साथ अपने दृश्य छापों को गहरा किया। गिगी सडबरी ने विचारों और विविधता को अवशोषित किया। कई अच्छी चीजों के साथ, यह भावना पैदा हो सकती है कि वे बहुत तीव्र और भारी हैं। पेरिस की जीवंतता के आकर्षण से अभिभूत, गीगी इटली की यात्रा पर जाता है। यहां कलाकार खुद को शुरुआती पुनर्जागरण की दुनिया में डुबो देता है। बोर्गो सैन सेपोल्क्रो के कैथेड्रल में वह पिएरो डेला फ्रांसेस्का द्वारा एक फ्रेस्को की खोज करती है। "मसीह के पुनरुत्थान" के चिंतन के साथ, युवा कलाकार अपनी व्यक्तिगत इच्छाओं और लक्ष्यों को पहचानता है। गिगी सडबरी लोगों को रंग देना चाहती है। वह न केवल आकृतियों को चित्रित करना चाहती है, बल्कि शांत क्षणों और तीव्र भावनाओं को भी व्यक्त करना चाहती है। प्रारंभिक पुनर्जागरण के कलाकारों ने कलाकार को एक आधार दिया जिसे वह आधुनिक समय में आगे बढ़ाती है। उसे एक ऐसी भाषा मिल गई है जिससे वह बिना एक भी शब्द बोले भावनाओं की गहराई को बयां कर सकती है।
गिगी सडबरी कई छापों और विचारों के साथ लंदन लौटती है और पेंटिंग शुरू करती है। कलाकार तेल पेंट पसंद करता है, जिसे वह विभिन्न सबस्ट्रेट्स पर उदारतापूर्वक लागू करता है। जब उनसे उनकी कला को प्रभावित करने वाले आदर्शों के बारे में पूछा गया, तो चित्रकार ने चागल और वैन गॉग का उल्लेख किया। उनके कामों को देखने पर चागल से उनकी नजदीकियां साफ नजर आती हैं. कविता की अभिव्यक्ति के रूप में चित्रकारी। एक कहानी में एक यात्रा के रूप में एक तस्वीर जिसे केवल दर्शक ही जानता है। आज कलाकार ने अपने जीवन का केंद्र ग्रामीण डोरसेट में पाया है। अपने परिवार और बड़ी संख्या में जानवरों के साथ, उसे एकांतवास की जगह मिलने में मज़ा आता है। यहीं पर कलाकार को अपने चित्रों के लिए प्रेरणा और विचार मिलते हैं। परिदृश्य, उसका पारिवारिक सामंजस्य और रोज़मर्रा की ज़िंदगी उसे वह भावनाएँ देती है जिसे उसे चित्रित करने की आवश्यकता होती है। वह उस गतिशीलता को देखने की कोशिश करती है जो दुनिया में परिवर्तन अपने साथ आशावादी दृष्टिकोण से लेकर आती है। यह प्रारंभिक पुनर्जागरण की नाजुकता के बीच जीवित संतुलन अधिनियम है, जिसने प्रकृति को एक मॉडल के रूप में फिर से खोजा है, और तेजी से चलती आधुनिक दुनिया।
अपने कलात्मक करियर की शुरुआत में, चित्रकार को अपने काम और खुद को एक कलाकार के रूप में चित्रित करने के लिए कहा गया था। उनकी पहली गैलरी ने उनके कला रूप को एक बच्चे के समान गुणवत्ता वाले बाहरी व्यक्ति के रूप में वर्णित किया। पिकासो के संदर्भ में, गिगी सडबरी दोनों विशेषताओं को प्रशंसा के रूप में लेती है और अपनी पेंटिंग का वर्णन करने के लिए उनका उपयोग करती है। पिकासो विशेष रूप से बच्चों के समान प्रतिनिधित्व के लिए रहते थे और इसमें कुछ ऐसा देखा जो एक कलाकार को रचनात्मक रूप से प्रयास करना चाहिए।
ब्रिटिश कलाकार गिगी सडबरी ने कला से निकटता खोजने के लिए दूरी की मांग की। 20 साल की उम्र में युवती पेरिस चली गई। आज तक, फ्रांसीसी राजधानी रचनात्मकता का वादा और कलात्मक डिजाइन का सार है। गिगी ने एक स्केच पैड और कैमरे के साथ महानगर और दीर्घाओं की दुनिया में कला दृश्य की खोज की। उसने ड्राइंग पाठ्यक्रमों के साथ अपने दृश्य छापों को गहरा किया। गिगी सडबरी ने विचारों और विविधता को अवशोषित किया। कई अच्छी चीजों के साथ, यह भावना पैदा हो सकती है कि वे बहुत तीव्र और भारी हैं। पेरिस की जीवंतता के आकर्षण से अभिभूत, गीगी इटली की यात्रा पर जाता है। यहां कलाकार खुद को शुरुआती पुनर्जागरण की दुनिया में डुबो देता है। बोर्गो सैन सेपोल्क्रो के कैथेड्रल में वह पिएरो डेला फ्रांसेस्का द्वारा एक फ्रेस्को की खोज करती है। "मसीह के पुनरुत्थान" के चिंतन के साथ, युवा कलाकार अपनी व्यक्तिगत इच्छाओं और लक्ष्यों को पहचानता है। गिगी सडबरी लोगों को रंग देना चाहती है। वह न केवल आकृतियों को चित्रित करना चाहती है, बल्कि शांत क्षणों और तीव्र भावनाओं को भी व्यक्त करना चाहती है। प्रारंभिक पुनर्जागरण के कलाकारों ने कलाकार को एक आधार दिया जिसे वह आधुनिक समय में आगे बढ़ाती है। उसे एक ऐसी भाषा मिल गई है जिससे वह बिना एक भी शब्द बोले भावनाओं की गहराई को बयां कर सकती है।
गिगी सडबरी कई छापों और विचारों के साथ लंदन लौटती है और पेंटिंग शुरू करती है। कलाकार तेल पेंट पसंद करता है, जिसे वह विभिन्न सबस्ट्रेट्स पर उदारतापूर्वक लागू करता है। जब उनसे उनकी कला को प्रभावित करने वाले आदर्शों के बारे में पूछा गया, तो चित्रकार ने चागल और वैन गॉग का उल्लेख किया। उनके कामों को देखने पर चागल से उनकी नजदीकियां साफ नजर आती हैं. कविता की अभिव्यक्ति के रूप में चित्रकारी। एक कहानी में एक यात्रा के रूप में एक तस्वीर जिसे केवल दर्शक ही जानता है। आज कलाकार ने अपने जीवन का केंद्र ग्रामीण डोरसेट में पाया है। अपने परिवार और बड़ी संख्या में जानवरों के साथ, उसे एकांतवास की जगह मिलने में मज़ा आता है। यहीं पर कलाकार को अपने चित्रों के लिए प्रेरणा और विचार मिलते हैं। परिदृश्य, उसका पारिवारिक सामंजस्य और रोज़मर्रा की ज़िंदगी उसे वह भावनाएँ देती है जिसे उसे चित्रित करने की आवश्यकता होती है। वह उस गतिशीलता को देखने की कोशिश करती है जो दुनिया में परिवर्तन अपने साथ आशावादी दृष्टिकोण से लेकर आती है। यह प्रारंभिक पुनर्जागरण की नाजुकता के बीच जीवित संतुलन अधिनियम है, जिसने प्रकृति को एक मॉडल के रूप में फिर से खोजा है, और तेजी से चलती आधुनिक दुनिया।
अपने कलात्मक करियर की शुरुआत में, चित्रकार को अपने काम और खुद को एक कलाकार के रूप में चित्रित करने के लिए कहा गया था। उनकी पहली गैलरी ने उनके कला रूप को एक बच्चे के समान गुणवत्ता वाले बाहरी व्यक्ति के रूप में वर्णित किया। पिकासो के संदर्भ में, गिगी सडबरी दोनों विशेषताओं को प्रशंसा के रूप में लेती है और अपनी पेंटिंग का वर्णन करने के लिए उनका उपयोग करती है। पिकासो विशेष रूप से बच्चों के समान प्रतिनिधित्व के लिए रहते थे और इसमें कुछ ऐसा देखा जो एक कलाकार को रचनात्मक रूप से प्रयास करना चाहिए।
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