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1990 के दशक के अंत और 2000 के दशक की शुरुआत में, कई कलाकारों ने सचेत रूप से कई शैलियों की खोज की। इस लक्षित दर्शकों ने कभी भी एक ही दायरे में सीमित नहीं रहना चाहा। स्टीवी टेलर उनमें से एक हैं। वह ऐसी छवियाँ बनाती हैं जिनमें वास्तव में भीड़ खींचने की क्षमता होती है। यह स्वतंत्र आत्मा अपनी कृतियों को बनाने के लिए विभिन्न प्रकार की पेंटिंग तकनीकों और मीडिया का उपयोग करती है। पेस्टल, चारकोल, स्याही और पानी के रंगों के अलावा, भारतीय स्याही और पेंसिल भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। स्टीवी टेलर की कृतियाँ कला बाज़ार के लिए एक सच्ची संपत्ति का प्रतिनिधित्व करती हैं। उनके रूपांकन परिचित और अकथनीय के बीच तनाव को दर्शाते हैं। जबकि चित्रित वस्तुएँ दर्शक के लिए एक परिचित वातावरण को दर्शाती हैं, कुछ छापों को जानबूझकर अप्रत्याशित संदर्भों में बदल दिया जाता है।br/br/ स्टीवी टेलर दिशा-निर्देशों और विनियमों की बहुत परवाह नहीं करती हैं, क्योंकि उन्हें लगता है कि वे अनावश्यक रूप से उनकी रचनात्मक प्रेरणा को सीमित करते हैं। इसके बजाय, वह नए रंग और रूप व्यवस्था के साथ प्रयोग के क्षेत्र पर ध्यान केंद्रित करती हैं। उनके नाजुक ढंग से बनाए गए चित्र खंड, जो एक हाथ और एक दिल को दर्शाते हैं, उच्च पहचान मूल्य सुनिश्चित करते हैं। इन डिज़ाइनों के लिए, स्टीवी टेलर ने सूक्ष्म रंग चयन का विकल्प चुना। न्यूनतम प्रतिनिधित्व आरेखों को एक बहुत ही खास स्पर्श देता है। चित्रकार ने उसी योजना को फिर से एक और प्रतीकात्मक रूप से समृद्ध काम में लागू किया: लाल रिबन वाली छवियां, जो किसी तरह #39;द रेड रिबन#39; की याद दिलाती हैं, जो एचआईवी संक्रमित लोगों और एड्स से पीड़ित लोगों के साथ एकजुटता का विश्व प्रसिद्ध प्रतीक है। स्टीवी टेलर ने प्यार और उम्मीद का संदेश देने के लिए जानबूझकर इस नकल को चुना।br/br/ चित्रकार ने पोर्ट्रेट श्रेणी में भी शानदार प्रतिभा का प्रदर्शन किया है। उदाहरण के लिए, चारकोल और पेस्टल का उपयोग करके, उसने सिगमंड फ्रायड को कागज पर प्रभावशाली ढंग से उकेरा है। 1997 की डिज़ाइन quot;द डांसरquot; स्पष्ट रूप से आधुनिक कला पेंटिंग में बदल जाती है। आरेख में लगभग अमूर्त विशेषताओं को देखा जा सकता है। पोर्ट्रेट quot;डेनियलquot; में एक सुंदर आदमी अपने सिर को अपने हाथ पर झुकाए हुए, विचारशील दिख रहा है। इसके विपरीत, एक चेहरा जो फटा हुआ प्रतीत होता है, फोकस में आता है। शायद प्रस्तुति एक विभाजित व्यक्तित्व का प्रतिनिधित्व करती है क्या स्टीवी टेलर ने वास्तव में पेंटिंग में कोई संदेश छिपाया था किसी भी मामले में, कला का यह काम देखने पर व्याख्या के लिए बहुत जगह छोड़ता है। यही इसका उद्देश्य था। यह इरादा कई अन्य चित्रों में स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है, जैसे quot;एंजलquot;, quot;स्प्लिटquot;, quot;मैन चेंजेस इन द प्रेजेंस ऑफ स्पिरिट्सquot;, और quot;हूम कैन यू ट्रस्टquot;। प्रत्येक व्यक्तिगत कार्य में भावनाओं को जगाने और रुचि जगाने की शक्ति होती है। टेलर की कल्पना दर्शकों को मोहित करती है और अनिवार्य रूप से एक मानसिक कल्पना को ट्रिगर करती है। चित्रकार ने दर्शकों को अपनी रंगीन कृतियों से जुड़ने का अवसर देने में सफलता प्राप्त की है। उनकी कृतियाँ निश्चित रूप से यादगार हैं।
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