न केवल शुद्ध प्रलेखन फोटोग्राफरों की प्रेरणा और विषय को दर्शाता है। जहां डिजाइन सबसे बड़ी भूमिका निभाता है, दृष्टिकोण महत्वपूर्ण हो जाता है, रंग एक मौलिक भूमिका निभाता है, और विषय अर्थ विकसित करता है। अपने चित्रों, परिदृश्य और प्राकृतिक प्रकाश चित्रों के साथ पारंपरिक फोटोग्राफी और अंत में, फोटोजर्नियलिज्म की छवि धारणा भी आधुनिक फोटोग्राफी के लिए आधार है, जो नए तकनीकी साधनों और तरीकों का प्रतिनिधित्व करने के नए तरीके विकसित करता है। 1977 में डॉक्यूमेंट 6 की प्रदर्शनी के बाद से, फोटोग्राफी ने अंततः समकालीन कला के हिस्से के रूप में खुद को स्थापित किया है। डिजिटलीकरण ने अपनी भूमिका निभाई। १ ९ ० से अकल्पित सीमा तक छवि अभिव्यक्ति की संभावनाएँ तेज हो गईं। इमेजिंग कार्यक्रमों ने डिजाइन के अनंत रूपों के लिए एक नया माध्यम प्रदान किया। वे तकनीकी सहायता का उपयोग करते हैं जैसे अलग-अलग लेंस या अलग-अलग काम के चरण जैसे कि स्क्रीनिंग या एकाधिक एक्सपोज़र शानदार। आधुनिक, समकालीन फ़ोटोग्राफ़ी में, दस्तावेज़ और स्टैगिंग को अक्सर आंतरिक-चित्र सामग्री के रूप में पाया जा सकता है: उन चीजों या जीवित प्राणियों का प्रतिनिधित्व जो एक दूसरे के संदर्भ में हैं और इस प्रकार छवि बयान करते हैं। विशेष रूप से, स्टैगिंग को आमतौर पर कलात्मक तस्वीरों के रूप में चित्रित किया जाता है। दूसरी तरफ ऐसे चित्र हैं जो छवि सामग्री के अमूर्त होने की विशेषता रखते हैं, उदाहरण के लिए। बी। भंवर छवियों। यह छापों या भावनाओं की निकासी को चिह्नित करता है। ये मूर्तियां उत्पादन के विशेष साधनों के उपयोग के माध्यम से बनाई गई हैं जो सही अर्थों में तस्वीरें नहीं हैं। यहां तक कि "ठोस तस्वीरें" एक ऐसी प्रक्रिया के कलात्मक परिणाम हैं जिसमें फोटोग्राफ स्वयं रुचि का विषय बना रहता है।
